Cécile Carcouet

Née en 1966, vit et travaille à Saffré «J’ai grandi en ville, au bord de la mer touristique. J’ai su très vite que je préférais la campagne pensant n’y trouver que des oiseaux, des chats et des chevaux. J’ai donc fait des études agricoles et ai passé mon BAFA (brevet d’animateur) en parallèle. Celui-ci m’a permis d’encadrer bon nombre de groupes et cette expérience me servira par la suite. En 1998, après avoir eu divers emplois alimentaires, je me suis installée en ferme, pour y élever des vaches laitières et accueillir des chevaux en pension. Mon passe-temps favori était de dessiner les chevaux et les vaches dans les champs. Tout était prétexte à dessiner, à peindre et à sculpter. Je me nourrissais de mon quotidien à la campagne et transformais mes observations en images. Dans ma famille, tous les membres peignaient et dessinaient et j’ai toujours baigné dans un univers où l'imaginaire a toute sa place. C’est donc tout naturellement que j’ai entretenu un intérêt pour l’art et la création. En 2010, souhaitant partager ma passion pour les arts plastiques, j’ouvre et anime chez moi, un espace dédié à la création à l’intention des enfants et des adultes de ma commune. Ainsi naît l’Atelier de Poche, dont l’objectif n’est pas de faire du beau et du réussi mais plutôt du vrai, au plus près de soi. Cette expérience m’a permis de me rencontrer pour mieux rencontrer les autres. Cet atelier, devenu associatif, est toujours en activité. Autodidacte, j’ai choisi néanmoins de m’inscrire en 2005 à l’école des Beaux-Arts de Nantes pour y suivre des cours du soir pendant une dizaine d’années. Découvrant de nouvelles approches, je me suis passionnée pour la réalisation de portraits. De nature solitaire et plutôt introvertie, j’ai découvert que finalement j’aimais les gens et que mon sujet de prédilection était de les raconter. Ainsi, en illustrant leurs mimiques, leurs postures, je ne parle dans mon travail que de relations d’interdépendance et de liaisons. Je m’intéresse particulièrement à mes semblables et leurs états émotionnels plutôt qu’à ce qui les entourent. A partir d’anciennes peintures abandonnées au fond d’un tiroir, riches de couleurs posées là sans conscience ou tachées de quelques coups de crayons maladroits, je tire le fil de la création comme on détricote un vieux pull. Plus le travail de base est dense en formes et en couleurs, plus mon terrain de jeu est riche et source d’interprétation. Je laisse les traits s’entremêler, promène mon regard sur l’imbroglio de brins et de cordons et surprend une forme qui me donne à rêver, à raconter. Puis, trouve une autre composition qui me conduit à donner corps et infimes détails au tableau. Mon art naît d’illusions que je suis seule à voir. Je traduis mes confusions visuelles en compagnes de route. D’un naturel rêveur et fantaisiste, j’aime à trouver sur mes toiles des personnages tendres, espiègles, cruels ou drôles. Je mélange dans cette galerie des notions qui m’amusent : paradoxe, absurde et bizarre. Par mon approche plastique basée sur le hasard, afin d’accéder au monde de l’inconscient, j’exploite plutôt des associations d’éléments inattendus qui n’ont pas de lien entre eux dans le but de proposer un monde improbable et métaphorique. C’est par ce biais que je choisis d’aborder dans mon travail, tous les mystères des relations humaines qui me fascinent et me dépassent parfois. C'est en effet à partir des postures et des regards que les relations sensorielles avec le monde s’établissent. Je cherche à construire un lien avec des spectateurs dans le but plus large de promouvoir l'expression et la communication.»